Ko je Ahmed Adnan Saygun?

Ahmet Adnan Saygun (rođen 7. rujna 1907. - Datum smrti 6. siječnja 1991.), skladatelj klasične glazbe, glazbeni pedagog i etnomuzikolog, među turskom petorkom.

Jedan od skladatelja poznat kao turska petorka u povijesti turske glazbe, Saygun je bio skladatelj prve turske opere i prvi umjetnik koji je dobio titulu "državni umjetnik". "Yunus Emre Oratorij", jedno od najglasnijih djela turske glazbe u republičkom razdoblju, njegovo je najvažnije djelo.

Dolazeći iz dugogodišnje obitelji iz Izmira, koja je odgojila važne vjerske stručnjake, Saygunov otac je učitelj Mahmut Celalettin Bey, koji će kasnije postati jedan od osnivača Nacionalne biblioteke Izmir, i Zeynep Seniha Hanım, kći obitelji koja je došla iz Konyeve četvrti Doğanbey i nastanila se u Izmiru.

Osnovno obrazovanje započeo je u susjednoj školi pod nazivom "Hadikai Sübyan Mektebi" u Izmiru, a nastavio u suvremenoj školi pod nazivom "İttihat ve Terakki Numune Sultanisi". U dobi od 13 godina započeo je studij glazbe zajedno s Ismailom Zühtüom i Tevfikom Beyom u ovoj školi koja se fokusira na umjetničko obrazovanje. 1922. postao je učenik mađarskog Tevfik-bega. 1925. preveo je članke o glazbi iz francuske enciklopedije La Grande, stvarajući veliki glazbeni lugati od nekoliko svezaka.

Ahmet Adnan Bey, koji je radio na raznim mjestima, poput vodovoda i pošte, zarađujući za život, otvorio je trgovinu papirnica u İzmir Beyler Sokaku i pokušao prodati note, nije uspio u tim pokušajima i okrenuo se podučavanju glazbe u osnovnim školama. Školske pjesme napisao je na pjesme Zije Gökalpa, Mehmeta Emina, Bıçakçızade Hakkı Beya dok je predavao u osnovnim školama. Mladi glazbenik, koji je želio polagati ispit koji je država otvorila da bi nadarene mlade ljude 1925. godine poslala u važne europske zimske vrtove radi glazbenog obrazovanja, propustio je ovu priliku nakon iznenadne smrti svoje majke. Nakon položenog ispita za predavanje glazbe u srednjim školama, neko vrijeme od 1926. radio je kao nastavnik glazbe u Srednjoj školi za dječake Izmir.

Studentske godine u Parizu

Umjetnik koji je skladao "Simfoniju D-dur" između 1927.-1928 .; 1928. godine, kada je vlada ponovila ispit za glazbeno nadarene mlade ljude, ovaj je put dobio priliku i poslan je u Pariz na državnu stipendiju. Učio je kod Vincenta d'Indyja (kompozicija), Eugène Borrel (Fuga), Madame Borrel (harmonija), Paul le Flem (Counterpoint), Amédée Gastoué (gregorijanske melodije), Edouard Souberbielle (orgulje). Dok je bio u Parizu, op. (Opus) napisao je orkestralni komad s redom broj 1 pod nazivom Divertissement. Saygunova skladba osvojila je nagradu na natjecanju za kompoziciju u Parizu 1931. godine, u kojem je predsjednik žirija bio Henri Defossé (dirigent orkestra Cemala Reşita Reya). . Djelo je tako postalo četvrto tursko orkestralno djelo izvedeno u inozemstvu nakon tri djela Cemala Reşita Reya - Anadolske narodne pjesme (1927), "Bebekova legenda" (1928) i "Turski krajolici" (1929).

Ankara godina

Saygun, vraćen u Tursku 1931. započeo je razdoblje u nastavnicima glazbe na Visokoj učiteljskoj školi, držao lekcije iz pravopisa i kontrapunkta. 1932. oženio se pijanisticom Medihom (Boler) Hanım; ovaj se brak nakon nekog vremena raspao.

Ahmet Adnan Bey i njegova obitelj dobili su prezime "Saygın" 1934. godine na zahtjev svog oca učitelja matematike, prema Zakonu o prezimenu; Međutim, njihovo je prezime nakon nekog vremena promijenjeno u "Saygun" s obrazloženjem da ga je preuzeo netko drugi.

Adnan Saygun, 1934. godine, predsjednik Ataturkovog zahtjeva, koji će posjetiti Turkey Open, prvu tursku operu u čast iranskog šaha Reze Pahlavija. 9 Napisao je Operu Özsoy u vrlo kratkom vremenu poput mjesec dana. Opera, koju je iz svojih Liberettosa napisao Münir Hayri Egeli, izrazila je rođenje turske nacije i bratstvo iranske i turske nacije, ukorijenjene u dalekoj povijesti. Premijera djela održala se u noći 19. lipnja 1934. u prisutnosti Atatürka i Rıze Pahlavija.

Umjetnik je Atatürku predstavio izvještaj o turskoj glazbi, koji ga je prihvatio u svom ljetnikovcu u Yalovoj nakon postavljanja Özsoya. Ovo izvješće, pripremljeno s utjecajem teorija sunčevog jezika i turske povijesti, objavljeno je 1936. godine pod naslovom "Pentatonizam u turskoj glazbi".

Umjetnik, koji je po povratku iz Yalove imenovan za dirigenta predsjedničkog orkestra putem opunomoćenika; Taj je zadatak mogao nastaviti samo nekoliko mjeseci zbog pogoršanja zdravstvenog stanja i odlaska u Istanbul. Svoj prvi koncert s orkestrom održao je 23. studenog 1934.

Krajem studenoga 1934. Saygun je od Atatürka dobio novu operu. Umjetnik, koji je uspio sastaviti operu Stone Baby koja će biti predstavljena u noći 27. prosinca, ispričao je rođenje novog republikanskog naroda u ovoj operi. Djelo je postavljeno u Ankara Community Center u noći 27. prosinca 1934; Saygun je sam vodio orkestar, iako je bio jako bolestan.

Saygun, koji je nakon nastupa otišao u Istanbul i imao dvije operacije ušiju u razmacima od pet mjeseci, otpušten je iz Predsjedničkog simfonijskog orkestra, a zatim u Glazbenoj učiteljskoj školi zbog zanemarivanja svoje dužnosti; Također je otpušten s osnivanja Državnog konzervatorija u Ankari. Saygun je radio na otvaranju odjela za etnomuzikologiju u Državnim konzervatorijima, ali ih nadležne institucije nisu mogle provesti unatoč podršci Atatürka.

Istanbulske godine

Saygun se 1936. godine vratio predavanju na Gradskom konzervatoriju u Istanbulu i na ovoj dužnosti ostao do 1939. Umjetnik je ušao u razdoblje sramote koje će trajati do izvedbe njegovog poznatog djela "Yunus Emre Oratorio".

Dok je Saygun bio u Istanbulu, rad na uspostavljanju novog konzervatorija u Ankari nastavili su oni koji su podržavali razumijevanje "univerzalne glazbe", a ne ideje "kulturne nacionalnosti" koju je Saygun zagovarao. Konzervatorij je osnovan 1936. godine u skladu s univerzalističkim glazbenim stavovima konzervatorija Paula Hindemitha, koji je imenovan savjetnikom za ovaj posao. Mađarski skladatelj Adnan Saygun došao je u Tursku na poziv Domova za zajednice 1936. godine, a na azijskom putovanju pratio ga je etnomuzikolog Bela Bartok. Zajedno su bilježili narodne pjesme koje su sakupljali posebno oko Osmaniyea. Studije, "Istraživanje narodne glazbe Bela Bartok u Turskoj" pretvorene u knjigu pod nazivom Mađarsko englesko znanje je 1976. godine potisnula Akademija.

Saygun, 1939. prihvatio je dužnosti inspektora kako su predložili centri za zajednicu i tom je prigodom otputovao u Tursku. 1940. udala se za Irén Szalai (kasnije nazvanu Nilüfer), članicu Budimpeštanskog ženskog orkestra, koja je 1940. došla na koncert u Ankaru, ali se nije vratila iz svoje zemlje zbog nacističkog pritiska; par nije imao dijete. Uz rad u društvenim centrima, Saygun je 1940. osnovao zbor pod nazivom „Turska glazbena asocijacija“ i s tim je zborom održavao redovite koncerte komorne glazbe. Objavio je knjigu "Glazba u zajednicama". "Poljubac. U tom je razdoblju skladao djela poput 19 kantata starog stila, "Šumska priča" i "Oratorij Yunus Emre". Oratorij Yunus Emre podijelio je prvu nagradu na natjecanju koje je CHP otvorio 1943. godine s klavirskim koncertom Ulvija Cemala Erkina i Violinskim koncertom Hasana Ferita Alnara.

Nakon izvedbe oratorija Yunus Emre

Oratorij Yunus Emre, koji je dovršio Saygun 1942. godine, izveden je na Fakultetu za jezik i povijest-geografiju u Ankari 25. svibnja 1946. godine i postigao je velik uspjeh. Ovo djelo, koje se smatra najvažnijim djelom, kasnije je izvedeno u Parizu i u New Yorku 1958. godine u povodu obljetnice osnutka Ujedinjenih naroda pod ravnanjem slavnog dirigenta Leopolda Stokowskog. Ovim je djelom Saygun prenosio melodije koje je čuo iz derviša Mevlevi u Ulici Dervişler (danas Anafartalar Street) na bazaru İzmir Kemeraltı u Europu i Ameriku, pod kišobran Ujedinjenih naroda, na 5 različitih jezika na koje će to djelo kasnije biti prevedeno. Nakon prve izvedbe djela u Ankari, umjetnik je uz savjetnika i inspektora Narodnih kuća imenovan za nastavnika kompozicije na Državnom konzervatoriju u Ankari. Po pozivima koje je dobio otišao je u London i Pariz, studirao narodnu glazbu; držao predavanja.

Nakon Yunusa Emrea, tri opere, posebno Kerem, Köroğlu, Gilgameş, zborska djela poput "Epa o Atatürku i Anatoliji", 5 simfonija, razni koncerti, orkestar, zbor, komorna glazba, vokalni i instrumentalni komadi, brojne Napisao je narodne pjesme, knjige, istraživanja i članke. Njegova djela uključuju ansamble kao što su New York NBC, Orcher Colonne, Berlinska simfonija, Bavarska radio simfonija, Bečka filharmonija, Bečka radio simfonija, Moskovska simfonija, Sovjetska državna simfonija, Moskovska radio simfonija, Londonska filharmonija, Kraljevska filharmonija, Sjeverna simfonija, Julliard Quartet i Yo-Yo Izrazili su je virtuozi poput Ma. Adnan Saygun dobio je titulu prvog državnog umjetnika u okviru Državnog zakona o umjetnicima donesenog 1971. godine.

Umjetnik je umro od raka gušterače 6. siječnja 1991.

Ima mnoga djela o orkestru, komornoj glazbi, operi, baletu i klaviru, kao i publikacije o etnomuzikologiji i glazbenom obrazovanju. Njegova djela i drugi dokumenti nalaze se u "Glazbenom obrazovnom i istraživačkom centru za glazbenu umjetnost Ahmeta Adnana Sayguna" osnovanom pri Sveučilištu Bilkent u Ankari.

Prava djela Ahmeda Adnana Sayguna nad glasom pripadaju SACEM-u. Za neka objavljena djela zaštićena su autorska prava Southern Music Publishing, Peer Musikverlag iz New Yorka i Hamburga.

Opsežnu biografiju koju je napisao muzikolog Emre Arac objavili su Yapı Kredi Publications 2001. godine pod imenom Adnan Saygun - Glazbeni most između Istoka i Zapada; Njegova životna priča također je roman Mucizea Özinala pod naslovom "Dar Köprünün Dervishi" (2005.).

Glavna ulica u četvrti Ulus u Bešiktašu, u Istanbulu, zove se Ulica Ahmeta Adnana Sayguna i u njoj se nalazi kip umjetnika. Istodobno je 2008. otvoren umjetnički centar Ahmed Adnan Saygun (AASSM), nazvan po Izmiru.

artefakti 

1	divertimentolog	za orkestar	1930
2	slijedi	klavir	1931
3	Tužaljke	tenor i solo muški zbor	1932
4	Osjetila	dva klarineta	1933
5	Samostanska narodna pjesma	zbor i orkestar	1933
6	Turski crveni polumjesec	sopran i orkestar	1933
7	Pastirski dar	Koro	1933
8	glazba za instrumente	Klarinet, saksofon, klavir i udaraljke	1933
9	Ozsoy	raditi	1934
10	Knjiga bisera	klavir	1934. (aranžman orkestra 1944.)
11	Lutka	raditi	1934
12	sonata	violončelo i klavir,	1935
13	Čarobni Raki	orkestar	1934
14	slijedi	orkestar	1936
15	Sonata	klavir	1938
16	priča	zvuk i glazba	1940
17	Priča o džungli	baletna glazba za orkestar	1943
18	Od planina do ravnica	Koro	1939
19	Kantata u starom stilu		1941
20	Sonata	klavir	1938
21	Moje minute u prolazu	zvuk i orkestar	1941
22	Prstohvat jarebice	Koro	1943
23	Tri narodne pjesme	bas i klavir	1945
24	halay	orkestar	1943
25	Iz anatolije	klavir	1945
26	Yunus Emre	oratorij,	1942
27	1. kvartet		1942
28	Kerem	raditi	1952
29	Simfonija 1		1953
30	Simfonija 2		1958
31	partita	violončelo	1954
32	Tri balade	glas i klavir	1955
33	snop	violina i klavir	1955
34	1. Koncert za klavir		1958
35	2. Kvartet		1957
36	partita	violina	1961
37	Trio	oboa, klarinet, harfa	1966
38	10 studija o Aksasovim vagama	klavir	1964
39	Simfonija 3		1960
40	Tradicionalna glazba		1967
41	10 narodnih pjesama	bas i orkestar	1968
42	Senzacije	tri ženska zbora glasa	1935
43	3. Kvartet		1966
44	Koncert za violinu		1967
45	12 Preludiji na nesavršenim ljestvicama	klavir	1967
46	Puhački kvintet		1968
47	15 komada na praznim vagama	klavir	1967
48	Četiri lagala	glas i klavir (aranžirano u orkestru)	1977
49	izreka	gudački orkestar	1970
50	Tri preludija	dvije harfe	1971
51	Male stvari	klavir	1956
52	Koroglu	raditi	1973
53	Simfonija 4		1974
54	Tužaljke II	orkestar zbora tenora	1975
55	Trio	klarinet, oboa i klavir	1975
56	Balada	dva klavira	1975
57	Ritualni Raki	orkestar	1975
58	10 nacrta na nesavršenim ljestvicama	klavir	1976
59	Koncert za violu		1977
60	Izreke o ljudskom I	glas i klavir	1977
61	Izreke o čovjeku II	glas i klavir	1977
62	Komorni koncert	gudački instrumenti	1978
63	Izreke o čovjeku III	glas i klavir	1983
64	Izreke o čovjeku 4	glas i klavir	1978
65	Gilgameš	raditi	1970
66	Izreke o čovjeku 5	glas i klavir	1979
67	Legenda Atatürku i Anadoliji	solisti, zbor i ork	1981
68	Tri pjesme za četiri harfe		1983
69	Izreke o čovjeku 6	glas i klavir	1984
70	5.Simfonija		1985
71	2. klavirski koncert		1985
72	Varijacije za orkestar		1985
73	pjesma	za tri klavira	1986
74	Koncert za violončelo		1987
75	Legenda o Doveu	baletna glazba	1989